速写家具有什么作用

⑴ 人物速写和场景速写有什么要领吗

楼主您好：

很高兴为您解答！

下面资料供您参考：

一、什么是速写

速写简而言之就是短时间的较为感性的素描。即快速写生，速写的起源也是前辈们为了大量的积累素材而画的一种草稿，那时没有相机，瞬间的动态只能是用线或面快速的勾勒出来。素描、速写都是一个妈生的，我们千万把他们分开来看。

二、速写中什么是最重要的

从一幅好的速写来讲，他必须具备构图好，动态生动，比例结构形体准确、塑造充分，有速写的意味等。

1、从构图来讲

构图是作画的第一步，除了观察、体会之处，接下来就是构图了。有人说构图构好了，整幅画就完成了一半，这是有道理的，构图的好坏往往会对整个画面的效果影响较大。不管是现在高考还是将来自己创作，构图都很重要。

构图分为两种，一种是求稳，稳中有动的构图。此构图一般较为规矩，像宁上勿下，脸部的朝向要多留点空白等规律都用的比较多，也是高考中常用的构图思路。

另一种更注重于整个形式，往往取景特殊，视角也较为特殊，此构图要是运用的好，不仅能增强画面的形式感，而且可以增强画面的生动性和趣味性。但此方法适合对画面驾驭能力较强的人，要碰上考试，若不是心中很有底的话，尽量别去冒这个险。

构图关键还是靠经验，练多了，构图问题自然就会解决。

2、从动态比例来讲

这是很多初学者都较为烦心的一个问题。要么动态不准，要么比例不对，要么都不是那个样，怎么做呢？其实我已经说明白了，千万别把动态和比例分开来提，在画动态就是在画比例，动态准了，生动了，难道还会存在比例问题么？初学者往往容易把比例来评价整个画面，这就让他在很多情况下都画不出生动的速写了，动态是速写的灵魂，是速写的生命，动态不准，生动不起来，画面就会别扭，呆板，要画好一幅速写，一定要画好动态，当然，并不是说比例不重要，当动态的影响下，通过透视，你还能找准比例，那才是难能可贵的，一定要透过现象看本质，找准透视里形体比例的变化。

从动态来讲，无非就是站、坐、盘、三种，也称站、坐、蹲。从站姿来讲，正面的站姿只要找准头、胸、臀这三大体积扭动下的几条趋线，两肩连接一条，两眼连接一条，两个大转子连接一条，这三条线原本是平行的，但由于动态而变的走势不一，只要找准了这三条线的走向，再加上对重心的把握，整个站姿就出来了。

正面的坐姿和蹲姿也如同正面的站姿一样，找准了三大体块的变化，找准了三条的线的趋势，只不过正面坐姿要想方设法在腹臀交界处找一些线条，让腰沉下去，转折出得来，动态自然就好了。

侧面的动态及正侧的动态，关键是找准从头到颈到腰到臀再到受力点的动态线就可以把动态画出来了，这是一条贯穿全身的一条线，伯里曼称之为“贯穿的韵律”。找准了这条线，再做适当的夸张，整个动态就出来了。

3、从形体结构来讲：

画速写是离不开形体结构的，不仅形体要找准，它的结构更要重视，结构是内在的，最为本质的，而形体是呈现出来的，是给你的一种视觉传达，很多时候，我们可以看到形体，可看不出内在的结构，更表现不出来，在此，提醒大家可以多去研究一下《伯里曼·人体结构绘画教学》。

结构在速写里可以说是一个个支撑点，这此点找准了，整个画面的人才会有力，才能站稳、坐稳，看上去才会精神，不会软绵绵的，有气无力的样子，另外，结构和衣纹的产生也有很大的关连，正因为不同的骨点，不同的肌肉和所产生的不同的形体，衣纹的变化才会那么丰富，明白了这点，衣服的处理也就不会这么束手无策了。

形体与结构永远不能将它们分离，他们是一种内呼外应的东西，一切的形体的产生都源于结构，所以，结构、形体一定要将他们视为统一的东西来画。

4、从刻画与深入来讲

深入的程度往往是高考中得高分的关键，也是自己基本功的很好的体现，它包括对头、手、脚的刻画，衣服的刻画，及一些附助物品的刻画。

从头手脚来讲，很多人在短时间的速写里几乎不会去刻画它，其实，只要是上了10分钟的速写，我们都应该对头手脚有所刻画。时间越长，我们应该刻画的越为充分。这些东西，我们除了对其基本的形体、比例、结构有所了解外，最重要的还是自己的一个对特征的把握能力和深入能力，很多人在画头部尤其是五官，千篇一律，在画手的时候也喜欢千篇一律，这就缺少了一个对模特特征的把握，我们画速写头部不一定要画的很像，但我们一定要抓住其特征，进行刻画。也许会出现不经意的“像”与生动，拿手来讲，对男女老少的手一定要注意，手是一种年龄的象征，一定要找出他们的不同。只有找出不同，速写才不会平淡，才不会形式化。

从衣纹的刻画来讲，很多人都对那些繁琐的衣纹无从下手，觉得要是画多了就繁琐、琐碎，画少了又空洞。遇到这种情况，我们首先回归到形体结构。我说过，每一条衣纹的出现都有他的理由，原因就是画面的形体结构使它产生的，因此，我们只要找准几条最能体现形体结构的线画出来，同时注意衣服的质感就行了。此外，衣纹的组织特别注重一个分布，即多少、粗细的分布，要有聚有散，有松有紧，有粗有细，有虚有实，充分利用点线面，让他们完美的结合起来，中国画的人物白描特别能体现这点。

我们在画衣纹时，要做到一举两得，要不仅画好了衣纹，也体现了内在的形体结构，你一定要明白自己需要什么，你的手再动笔。同时还得注意，衣纹同动态也有很大的关连，我们也要找准一些能体现动态趋势的线条进行描绘。这也是要做到一举两得，不仅衣纹画好了，动态也生动了。

5、从整体感和空间感虚实来讲

需要我们把握整体的同时，对空间和虚实下功夫，不能平均对等，一定要有重点，这样才会有绘画味，整体一定要强，黑白灰层次要分明，效果才会强烈。有空间，才能把二维的纸转入三维立体空间，才不会平。

6、从整个画面的形式感和趣味性来讲

要做到这点，要看自己对整个画面的驾驭能力、感觉和熟练程度，要是做的好，通常看上去会感觉越看越有味，越看越生动。往往做这点时要么很放松，要么所选的角度、视角特别，在考场上以一种特有的味道和形式感去打动人。在高考里，要做到这点，一定要有个良好的心态和一种对画面的把握能力。

三、速写里常用的表现形式。

1、线描

这是一种较为普遍但又让大家头痛的表现手法，线描可以很好的体现一个人的功底，线也是基础的东西，线描的优点是简洁、流畅，精到、概括等，这也是他的魅力。但不足的是画面效果没有线面和以面为主的速写那么强烈。要画好线描，必须大量练习，去体会每一条线，将点、线、面很好的结合在一起，由不会画到见什么就描再到自己能概括，也称为由少到多，由多到少的一个过程。不仅线描，整个速写及整个绘画都应具有这个过程。

2、线面结合

这是很流行的一种表现手法，它具有线和面共同的优点。精细的地方他可用线，概括的地方可用面，表现手法灵活，画面效果强烈，放得开。要画好线面，首先要对线有所了解，又要对面有所体会，否则，看上去画面会很表面，没内容。所谓线面，就是要将线与面很好的结合在一起，这当然需要我们大量的去练习、研究、体验的。

3、以明暗为主

这是一种利用光影和色块结合的速写，里面掺和了很多素描因素，做到了一个很好的“归”。它具有画面氯氛强烈，整体感和光感强烈的优点。要画好这种速写，必须具有较深的素描功底，能对素描知识做一个很好的迁移，再反复的练习，达到自己所需的一个效果。

以上表现手法因个人而异，没有好不好之分，只要自己喜欢，适合自己，哪一种都可以，千万别去追寻什么风格。不管怎么画，最基本的东西还是要在画面中体现出来，如形体结构、动态比例等，这肯定是要的。

四、从工具上来讲

速写的工具可以说是多种，如铅笔、碳笔、钢笔、毛笔、碳精条，木炭条、色粉、水粉等。从纸来讲有速写纸、复印纸、素描纸、卡纸、宣纸、水粉纸、水彩纸等。

每一种 工具都有自己的特点，关键是自己追求一个什么样的效果，如铅笔的顺滑易改，碳笔的效果强烈而富有变化，钢笔的精练简洁等，选择自己拿手的工具，当做自己的武器。更可以大胆的尝试，直到自己满意为止。但在考试中，通常用的还是铅笔、碳笔、钢笔等，这主要是考试中的一些规定及本身的一种应试技巧。

五、初学者易犯的错误和纠正方法

1、比例、透视、形体、结构不准。

首先需要对这些所了解，有所研究，建议大家去看《伯里曼·人体结构绘画教学》，在画的时候将他们视为一个整体，如形体在透视是一个什么样子，比例通过透视又是什么状态，另外，要珍惜自己的第一印象，先别急于下笔，先观察横特，心中有数后再下笔，做到胸有成竹。

2、动态画不准、呆板。

大家可以参考前面讲的动态，只要找准了动态线，抓住了重心，动态自然就会有，就能生动起来。

3、总感觉每一次画的都与模特不“像”

这归结于自己的一个对模特的感受，像高矮胖瘦，神态和精神面貌等，抓住最能体现模特的特征，自然就会“像”了，其实这个“像”，千万不要理解成素描的像，这更注重于自己的一种感受。

4、面对繁琐的衣纹无从下手。

这可以看前面关于衣纹的说法，画衣纹首先要整，然而再进行多少、聚散、松紧等的一个布局，另外注意衣服的质感。

5、不知用什么表现手法和工具

适合自己的才是最好的，怎么表现也是在表现一些基本的，内在的东西，更别去做追寻什么风格，也许，朴实的才是最美的。

6、画面无法深入。

这点关键要知道自己要表现什么，什么是重要的，然而大量的临摹和写生，大量的品读优秀作品，自然就有东西画了，自然也就能深入了。

六、速写步骤（眼到，心到，手到）；

1、观察、感受、做到心中有数。

2、动笔：对于初学者，可用长长的虚线勾出大的形体动态，如果熟练了，有把握了就可以不这么做了。

3、塑造：从头部开始，控制好时间，长时间的可以深入一些，短时间的可以精简一些，千万不要不画。

4、调整：调整画面的虚实，整个画面效果。【上面是经过精心整理的，非常全面，请您认真阅读！希望对您有所帮助】

⑵ 速写的目的是什么

1.?是收集素材还是其他? 我不喜欢问目的，我更不喜欢解释目的。我觉得问“”跟问“生活的目的是什么”差不多，是一个终极问题。我不关心终极问题。人们可以问生活的质量如何，但不应当问生活的目的。对于速写来说，也是这样。在初学阶段，可以问为什么要画速写，到了高级阶段，连这个也不应当问，因为那时已进入状态，还问“为什么”带点悔过的成分。那么好吧，为了不轻视这个问题的提出仍具有的积极意义，我们把提问的方式改变一下，问一问“为什么要画速写”。 为什么?我说，我站在眼下的角度说：为了让绘画溶解到生活当中，为了让绘画与生活发生直接的联系。当然，对于初学者来说，还不宜让生活来得太快，因为他还不具备捕捉生活的基本能力。所以，在刚刚学画时，速写只是通过一种快速练习来解决知识和经验积累不够的问题。积累的多少与时间有关，与速度也有关，但是速写所讲的速度并不是作画时的速度，它是指在一定的时间长度内作画的量。速写既是表现(出)，也是储备(进)，犹如蒸汽机车的转动装置，看似一种平行运动，实际上是一种推动，起到的是臂膀的作用。 这仍然是和记忆有关的画面。小时候，我们家和学校之间隔着一条河，河上没有桥，只能坐船。有一次，我刚到码头，船已开动，我纵身一跳，结果掉到了水里，我不会游泳，哥哥把我救起来，送回家，捂上几床被子，那是冬天…… 还有，河里的船只大都是打沙子的，沙子作何用?当然是盖房子，但那时的房子一定没有现在盖得多。 2．下乡画? “下乡画速写”指的其实就是走出课堂画速写，既可以去农村，也可以去工厂、郊区。当然，“下乡”这个词是过去留下来的，六七十年代的艺术教育讲与工农群众打成一片，只有到工农群众中才能发现生活，这跟我们今天对生活的理解是不一样的。但是，艺术教育和其他教育一 样，都是有参照物的，不可能离开参照物讲“规律”。这就好比在课堂上画石膏，你也可以问画石膏的目的是什么。不用我说，你自己都能回答，不外乎就是解决造型上的三个要素：形体、结构和透视①，反复地画同一个石膏像就是为了一次比一次更深入地了解和表现这三个要素。下乡画速写也是这样，它是对于“活动的参照物”的重复了解和表现。难道在城市里或学校里不可能做到这一点吗?我想是的。首先是城市里的规矩太多(例如按时上下班，过马路要走人行道)，住在城里的人不会随便让你走到屋子里东看西看，城市的交通规则也不允许你站在大马路上作画，人们的围观会导致交通阻塞；其次，就以画建筑(风景)来说，由于现代化的城市布局越来越密集，建筑样式越来越冷漠或者越来越像塑料玩具，要想从中找到自由地展开想象的感觉已是非常困难。农村就不一样了，农民的生活非常自由，没有上下班的概念；农村的田野非常开阔，它的房屋也不是按照严格的规划建造的(尽管现在农村也在逐渐向城市看齐，但还是保留了一些差异你可能还要问，为什么不去工厂画速写?工厂也和城市一样(很多工厂就开在城市里)，有各式各样的规矩(例如进出大门都要登记)，它也很不适合自由表现。再说，我们下乡画速写只是为了画速写，哪里方便就去哪里，农村是最方便的，我们就去农村。 在生活中，一堆人和一堆人的区别主要是通过他们在做的事情。因此，速写要表现各不相同的人群，环境和细节就显得非常重要。在描绘的过程中，切忌“人是人”、“物是物”，和王肇民先生的主张相似，应当将人当物画，将物当人画。

⑶ 速写有哪些好处和作用

练习速写，其实很简单，只要客观的把你所看到的快速的用线条的表现在纸面上就可以了。用最简单的线条表现出勾画出人物、静物的特点、造型等。

练习素描我感觉还是凭感觉多练习，找一些比较好的速写作品多做临摹，学习别人的速写特点，加以消化，然后再写生速写，感觉会比较好一点。开始的时候效果不一定是好的，但是如果你能加强练习，做到每天必速写，那么日积月累速写功底也会不断增强，质量也会越来越好。在速写的时候可以先从简单的画，不要完整作品。可以局限的画一块并画准形态，然后逐渐扩展。速写的时候注意，人物、静物之间的比例，其他的我感觉还是多练习的好。

速写的好处其实有很多，我也就简单的为大家说几点吧。总之多练速写没坏处。

速写可以快速的让你理解线条，并能更好的掌握线条，在素描的时候能更好更快的找准形态，并画准形态的能力。

也可以说对事物、人物的快速理解，能更快的表现出你的想法与你看到的艺术，快速记录你所想表现的一瞬间。

速写简单的说，就是一种快速素描，速写使用简单、简洁、精准的线条快速的素描作品，所以说速写是素描的基础，是素描的关键，一样素描里面的知识也是可以用在速写当中的。

速写是素描的一类、是素描的基础，都是艺术的一种表现，不过速写显得更为简洁，而能更好快速便捷的表达出事物、人物的一瞬间，精准的线条可以让速写变的很素描。建议大家要多加练习速写，只有多练习速写，才能更好的掌握画准，物体、人物的形，并能更好的素描作品，总之多练习吧。

⑷ 练速写有什么作用。

速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。 速写能培养内我们的绘画概容括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。 速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。 速写 速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。 速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。 因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。 速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。 对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。

⑸ 速写有什么作用 怎么学好画好速写(zhuan)

练习速写复，其实很简单制，只要客观的把你所看到的快速的用线条的表现在纸面上就可以了。用最简单的线条表现出勾画出人物、静物的特点、造型等。

练习素描我感觉还是凭感觉多练习，找一些比较好的速写作品多做临摹，学习别人的速写特点，加以消化，然后再写生速写，感觉会比较好一点。开始的时候效果不一定是好的，但是如果你能加强练习，做到每天必速写，那么日积月累速写功底也会不断增强，质量也会越来越好。在速写的时候可以先从简单的画，不要完整作品。可以局限的画一块并画准形态，然后逐渐扩展。速写的时候注意，人物、静物之间的比例，其他的我感觉还是多练习的好。

速写的好处其实有很多，我也就简单的为大家说几点吧。总之多练速写没坏处。

速写可以快速的让你理解线条，并能更好的掌握线条，在素描的时候能更好更快的找准形态，并画准形态的能力。

也可以说对事物、人物的快速理解，能更快的表现出你的想法与你看到的艺术，快速记录你所想表现的一瞬间。

速写简单的说，就是一种快速素描，速写使用简单、简洁、精准的线条快速的素描作品，所以说速写是素描的基础，是素描的关键，一样素描里面的知识也是可以用在速写当中的。

⑹ 速写的作用

对于初学者来说，速抄写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。

速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。

速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。

速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。

速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。

因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。

注：艺术中并没有真正意义上的速写！！！quicksketch是素描速写以及草图的统称。

⑺ 设计速写的作用和意义

速写是学美术生一项最基本的技能！是进入设计之前的基本功,不管是手绘还是电脑专制图都是不可或确的帮属手,就像写字一样,形体的准确跟你的设计的结合非常重要,这就是速写的重要性和作用!速的练习可以帮助设计者训练造型能力，培养其敏锐的观察能力和高度的概括能力。速写本身也是艺术家和设计师收集创材、进行创作的重要手段。

⑻ 速写基础之速写有什么作用与目的

练习速写，其实很简单，只要客观的把你所看到的快速的用线条的表现在纸面上就可以了。用最简单的线条表现出勾画出人物、静物的特点、造型等。

练习素描我感觉还是凭感觉多练习，找一些比较好的速写作品多做临摹，学习别人的速写特点，加以消化，然后再写生速写，感觉会比较好一点。开始的时候效果不一定是好的，但是如果你能加强练习，做到每天必速写，那么日积月累速写功底也会不断增强，质量也会越来越好。在速写的时候可以先从简单的画，不要完整作品。可以局限的画一块并画准形态，然后逐渐扩展。速写的时候注意，人物、静物之间的比例，其他的我感觉还是多练习的好。

速写的好处其实有很多，我也就简单的为大家说几点吧。总之多练速写没坏处。

速写可以快速的让你理解线条，并能更好的掌握线条，在素描的时候能更好更快的找准形态，并画准形态的能力。

也可以说对事物、人物的快速理解，能更快的表现出你的想法与你看到的艺术，快速记录你所想表现的一瞬间。

速写简单的说，就是一种快速素描，速写使用简单、简洁、精准的线条快速的素描作品，所以说速写是素描的基础，是素描的关键，一样素描里面的知识也是可以用在速写当中的。

老师总结，速写是素描的一类、是素描的基础，都是艺术的一种表现，不过速写显得更为简洁，而能更好快速便捷的表达出事物、人物的一瞬间，精准的线条可以让速写变的很素描。建议大家要多加练习速写，只有多练习速写，才能更好的掌握画准，物体、人物的形，并能更好的素描作品，总之多练习吧。

⑼ 速写在环境中的作用

速写 是在很短的时间内 以线条描绘出人所看到的风景

比起 不变的相片 更有自己的特色

那是人们感受到的 风景

每个都不同

这是 我所理解 不知对不?

⑽ 速写的功能是什么

练抓行比例动态